教師を育て、音楽授業を創造する場　Japan Association for the Study of School Music Education Practice

全国大会

日本学校音楽教育実践学会全国大会

第１回大会（大阪ＹＭＣＡ国際文化センター）1996年8月23～24日　＊日本学校音楽教育研究会

　　　課題研究Ⅰ　音楽の授業における楽しさとは－その１　作る活動を中心に－

　　　課題研究Ⅱ　共に学ぶ音楽教育－通常学級と特殊学級及び養護学校－

　　　講演　　　　「再創造としての演奏行為」遠藤郁子

第２回全国大会（大阪国際交流センター）1997年8月23～24日　＊日本学校音楽教育研究会
      課題研究Ⅰ　音楽の授業における楽しさとは－その２　演奏活動を中心として－
      課題研究Ⅱ　共に学ぶ音楽教育－異なる学校・学級・学年間の交流の実践からみえてくるもの－

　　　講演　　　　「教科における子どもの見方・とらえ方を問い直す」長岡文雄

　　　重点研究Ⅰ　音楽科と他教科との関わり

　　　重点研究Ⅱ　日本の伝統音楽の指導と学習

　　　重点研究Ⅲ　障害児教育において一人ひとりの表現をどうとらえるか

第３回全国大会（南大阪地域地場産業振興センター）1998年8月22～23日　＊日本学校音楽教育研究会
      課題研究Ⅰ　音楽の授業における楽しさとは－その３　鑑賞活動を中心として－
      課題研究Ⅱ　共に学ぶ音楽教育－学び合いからみえる新しい視点－

　　　講演　　　　「思春期の危機と成長－精神科医の視点より－」服部祥子

　　　重点研究Ⅰ　音楽科と他教科との関わり

　　　重点研究Ⅱ　日本音楽の指導と学習

　　　重点研究Ⅲ　障害児教育において一人ひとりの表現をどうとらえるか

　　　重点研究Ⅳ　思春期の発達的特性と音楽教育の在り方

第４回全国大会（洗足学園大学）1999年8月21~22日　＊日本学校音楽教育研究会
      課題研究　　音楽の授業における楽しさとは－子ども同士のかかわり合う姿から－

　　　シンポジウム「学習指導要領とこれからの音楽科教育」

　　　重点研究Ⅰ　音楽科と他教科との関わり

　　　重点研究Ⅱ　日本音楽の指導と学習

　　　重点研究Ⅲ　障害児教育において一人ひとりの表現をどうとらえるか

　　　重点研究Ⅳ　思春期の発達的特性と音楽教育の在り方

第５回全国大会（オリンピック記念青少年総合センター）2000年8月17~18日
      課題研究　音楽の授業における楽しさとは－共に学ぶ楽しさの次元と広がり－

　　　シンポジウム「学校教育において日本伝統音楽の学習をどう位置づけたらよいか」

　　　重点研究Ⅰ　音楽活動を含む「総合的な学習の時間」の展開

　　　重点研究Ⅱ　世界の諸民族の音楽の指導と学習

　　　重点研究Ⅲ　障害児教育における一人ひとりの表現をはぐくむ授業

　　　重点研究Ⅳ　思春期の発達的特性と音楽教育の在り方

第６回全国大会（奈良教育大学）2001年8月17~18日
      課題研究　   21世紀の音楽科のカリキュラム開発

　　　お話と実演「太棹の魅力」鶴沢清介

　　　重点研究Ⅰ　音楽活動を含む「総合的な学習の時間」の展開

　　　重点研究Ⅱ　世界の諸民族の音楽の指導と学習

　　　重点研究Ⅲ　障害児教育における一人ひとりの表現をはぐくむ授業

　　　重点研究Ⅳ　現代音楽の指導と学習

第７回全国大会（名古屋芸術大学）2002年8月17~18日
      課題研究　  21世紀の音楽科のカリキュラム開発－その２　これまでの遺産から学ぶ－

　　　お話と実演   「打楽器の魅力」山口恭範

　　　重点研究Ⅰ　音楽活動を含む「総合的な学習の時間」の展開

　　　重点研究Ⅱ　世界の諸民族の音楽の指導と学習

　　　重点研究Ⅲ　障害児教育における一人ひとりの表現をはぐくむ授業

　　　重点研究Ⅳ　現代音楽の指導と学習

第８回全国大会（オリンピック記念青少年総合センター）2003年8月17~18日
      課題研究　    21世紀の音楽科のカリキュラム開発
                         『音楽の生成を核にした音楽教育の理論と実践』
                        －その３　新しいカリキュラムの枠組み－

　　　重点研究　    現代音楽の指導と学習

　　　プロジェクトＪ  学力と評価

第9回全国大会（オリンピック記念青少年総合センター）2004年8月23~24日
      課題研究　          21世紀の音楽科のカリキュラム開発
                              『音楽の生成を核にした音楽教育の理論と実践』
                              －その４　現代音楽や地域の音楽をカリキュラムにどう位置づけるか－

　　　プロジェクトJ－Ⅰ　学力と評価
      プロジェクトJ－Ⅱ　通常の学級における障害児教育のあり方
      プロジェクトJ－Ⅲ　多媒体による総合的な表現

第10回記念大会（大阪音楽大学）2005年8月19~20日
       課題研究　          21世紀の音楽科のカリキュラム開発
                               『音楽の生成を核にした音楽教育の理論と実践』
                               －その５　21世紀の音楽科カリキュラムの提案－

　　　プロジェクトJ－Ⅰ　学力と評価
      プロジェクトJ－Ⅱ　通常の学級における障害児教育のあり方 
      プロジェクトJ－Ⅲ　多媒体による総合的な表現

第１１回全国大会（大阪樟蔭女子大学）2006年8月19~20日
      課題研究　            音楽科カリキュラムと授業実践の国際比較研究
                                －その１　日本とカナダ国ブリティッシュ・コロンビア州との比較を通して－

　　　プロジェクトJ－Ⅰ　音楽の生成をねらいにした授業構成
      プロジェクトJ－Ⅱ　通常学級において障害児教育から学ぶものは何か
      プロジェクトJ－Ⅲ　多媒体による総合的な表現

第１２回全国大会（くらしき作陽大学）2007年8月18~19日
      課題研究　                   音楽科カリキュラムと授業実践の国際比較研究
                                     －その２自国の伝統音楽の扱いをめぐって日本と韓国との比較を通して－

　　　プロジェクトJ－Ⅰ　         音楽の生成をねらいにした授業構成
　　　授業づくりプロジェクトⅠ　 子どもが歌いたくなる合唱指導の方法
                                      －諸要素や曲想と子どもとのかかわりに着目して－
      授業づくりプロジェクトⅡ　「特別支援学校」になって音楽の授業はどう変わるのか
                                       －みんなでやってみよう、ボディパーカッション－　

第１３回全国大会（オリンピック記念青少年総合センター）2008年8月23~24日 
      課題研究　課題研究（第３年次）「音楽科カリキュラムと授業実践の国際 比較研究」 　　　　　　　
      第３年次「　“批評”の扱いをめぐって　－日本と米国カリフォ ル ニア州との比較を通して－」 　　　
      プロジェクトJ－Ⅰ　 音楽の生成をねらいにした授業構成（最終 年次） 　　　
      授業づくりプロジェクトⅠ　 子どもが歌いたくなる合唱指導の方法（休止 ）
      授業づくりプロジェクトⅡ　「特別支援学校」になって音楽の授業はどう 変わるのか（第２年次） 
      講師　佐藤慶子（作曲家、メディア・ワークス代表）

第１４回全国大会（オリンピック記念青少年総合センター）2009年8月22~23日 
　　　課題研究（第４年次）「音楽科カリキュラムと授業実践の国際 比較研究」　　　　　　　
　　　「音楽科の学力育成をめぐって　－日本とドイツ・ベルリン州のカリキュラム比較を通して－」 　　　
　　　授業づくりプロジェクト
　　　Ⅰ　子どもが歌いたくなる合唱の授業（第２年次）
　　　　　－わらべうた等による輪唱やカノンによって表現する教材を通して－
　　　Ⅱ　「特別支援教育」になって、音楽の授業はどう変わるのか（第３年次）
　　　　　－鑑賞活動における「困り感」をどう解消するか－
　　　Ⅲ　子どもが楽しむ構成活動（音楽づくり・創作）の授業（第１年次）
　　　Ⅳ　子どもが活動する鑑賞の授業（第１年次）

第１５回全国大会（岐阜大学）2010年8月21~22日
　　　課題研究（第５年次）「音楽科カリキュラムと授業実践の国際比較研究」
　　　「音楽科の学力とその到達目標をめぐって　－日本と英国のカリキュラムの比較を通して－
　　　授業づくりプロジェクト
　　　Ⅰ　子どもが歌いたくなる合唱の授業（第３年次）
　　　　　－中学生による「構成活動」としての声のアンサンブル－
　　　Ⅱ　特別支援学校の音楽の授業をどのように展開するか（第１年次）
　　　　　－小学部の場合－
　　　Ⅲ　子どもが楽しむ校正活動（音楽づくり・創作）の授業（第２年次）
　　　　　－高学年における「反復・変化」を指導内容とした音楽づくり－
　　　Ⅳ　子どもが活動する鑑賞の授業（第２年次）
　　　　　－「構成活動」としての「身体表現づくり」を取り入れた鑑賞授業－

第１６回全国大会（花園大学）2011年8月20~21日
　　　課題研究　「日本伝統音楽のカリキュラム再創造と授業実践」
　　　その１　２１世紀音楽カリキュラムによる実践の成果と今後の課題
　　　生成の原理による　授業開発プロジェクト
　　　Ⅰ　だれもが主体的に参加できるアンサンブルの授業（第１年次）
　　　　　－小学校高学年における手づくり楽器によるアンサンブル－
　　　Ⅱ　特別支援学校の音楽の授業をどのように展開するか（第２年次）
　　　　　－中学部の場合－
　　　Ⅲ　子どもが楽しむ構成活動（音楽づくり・創作）の授業（第３年次）
　　　　　－思春期の発達特性を生かしたボディーパーカッションの創作－
　　　Ⅳ　子どもが活動する鑑賞の授業（第３年次）
　　　　　－対話を通した「構成活動」としての「音楽批評文づくり」－

第１７回全国大会（鳴門教育大学）2012年8月18~19日
　　　課題研究　「日本伝統音楽のカリキュラム再創造と授業実践」
　　　その２　実践事例にみる指導内容の具体的な姿
　　　生成の原理による　授業開発プロジェクト
　　　Ⅰ　だれもが主体的に参加できるアンサンブルの授業（第２年次）
　　　　　－小学校高学年におけるリズムアンサンブル－
　　　Ⅱ　特別支援学校の音楽の授業をどのように展開するか（第３年次）
　　　　　－高等部の場合－
　　　Ⅲ　だれもが主体的に参加できる構成活動（音楽づくり・創作）の授業（第１年次）
　　　　　－鑑賞教材の特徴を模倣することから始める旋律づくり－
　　　Ⅳ　だれもが主体的に取り組む鑑賞の授業（第１年次）
　　　　　－「指揮的表現」を取り入れ知覚・感受を深める鑑賞授業－

第１８回全国大会（お茶の水女子大学）2013年8月17~18日
　　　課題研究　「日本伝統音楽のカリキュラム再創造と授業実践」
　　　その３　カリキュラムにおける三つの柱の関連づけについて考える
　　　生成の原理による　授業開発プロジェクト　－仮説生成模擬授業を通して－
　　　Ⅰ　だれもが主体的に参加できるアンサンブルの授業（第３年次）
　　　　　－小学校中学年における器楽アンサンブル－
　　　Ⅱ　だれもが内面を表出できるよう支援する授業（第１年次）
　　　　　－中学校鑑賞教材《魔王》－
　　　Ⅲ　だれもが主体的に参加できる構成活動（音楽づくり・創作）の授業（第２年次）
　　　　　－鑑賞教材の特徴を模倣することから始める旋律づくりⅡ－
　　　Ⅳ　だれもが主体的に取り組む鑑賞の授業（中学校）（第２年次）
　　　　　－長唄の歌唱を取り入れた歌舞伎〈勧進帳〉の鑑賞－
　　　Ⅴ　だれもが主体的に取り組む鑑賞の授業（小学校）（第１年次）
　　　　　－「友達に紹介する」交流活動で、友達とともに音楽を味わう－

第１９回全国大会（熊本大学）2014年8月16~17日
　　　課題研究　「日本伝統音楽のカリキュラム再創造と授業実践」
　　　その４　柱１と柱３の指導事項の検討と実践による検証
　　　生成の原理による　授業開発プロジェクト　－仮説生成模擬授業を通して－
　　　Ⅰ　だれもが内面を表出できるよう支援する授業（第２年次）
　　　　　－ことばかけを工夫した打楽器アンサンブルの指導－
　　　Ⅱ　だれもが主体的に参加できる構成活動（音楽づくり・創作）の授業（第３年次）
　　　　　－オノマトペによる「声の音楽」をつくる－
　　　Ⅲ　だれもが主体的に取り組む鑑賞の授業（中学校）（第３年次）
　　　　　－身体を通して知覚・感受を深める鑑賞の授業－
　　　Ⅳ　だれもが主体的に取り組む鑑賞の授業（小学校）（第２年次）
　　　　　－お話づくりを通して「友達と比べる」交流活動－

第２０回全国大会（大阪成蹊大学）2015年8月13~14日
　　　課題研究　「日本伝統音楽のカリキュラム再創造と授業実践」
　　　その5 ３つの柱を関連づけた授業における評価の実際
　　　生成の原理による　授業開発プロジェクト　－仮説生成模擬授業を通して－
　　　Ⅰ　だれもが内面を表出できるよう支援する授業（第３年次）
　　　　　－多様な子どもが学ぶ音楽の授業－
　　　Ⅱ　だれもが主体的に取り組む鑑賞の授業《小学校》（第３年次）
　　　　　－曲を聴いてつくった身体表現を「友達に実況する」交流活動－
　　　Ⅲ　だれもが主体的に取り組む日本伝統音楽の授業（第１年次）
　　　　　－中学校における「文楽」を教材とした鑑賞授業－
　　　Ⅳ　だれもが主体的に取り組む歌唱の授業 （第１年次）
　　　　　－文化的背景からイメージを引き出す歌唱の授業－
　　　V　 学生が主体的に取り組む教員養成の授業 （第１年次）
　　　　　－知覚・感受したことを技能につなげるピアノ演習の授業－

第２１回全国大会（北海道教育大学）2016年8月20~21日
　　　課題研究　「音楽科で育成すべき資質・能力とその評価 — 生成の原理に基づく音楽科授業—」
　　　その１　資質・能力にかかわる我が国および諸外国の動向
　　　生成の原理による授業開発プロジェクト　−仮説生成模擬授業を通して－
　　　Ⅰ　多様な子どもがともに学ぶ音楽の授業 （第１年次）
　　　　　－音楽学習活動以前に困難がある生徒を「音楽の学び」に導くためには－
　　　Ⅱ　イメージを軸とした幼児の表現活動の展開（第１年次）
　　　　　－楽器づくりからはじまる表現活動－
　　　Ⅲ　だれもが主体的に取り組む日本伝統音楽の授業（第２年次）
　　　　　－小学校における「農村歌舞伎」を教材とした鑑賞授業－
　　　Ⅳ　だれもが主体的に取り組む歌唱の授業 （第２年次）
　　　　　－文化的背景からイメージを引き出す歌唱の授業－
　　　V　 学生が主体的に取り組む教員養成の授業 （第２年次）
　　　　　－学生が問題意識をもって取り組む「音楽科教育法」の授業－

第２２回全国大会（聖徳大学）2017年8月19日~20日
　　　課題研究　「音楽科で育成すべき資質・能力とその評価 — 生成の原理に基づく音楽科授業—」
　　　その２ 生成の原理に基づく音楽科授業で育つ資質・能力
　　　生成の原理による授業開発プロジェクト　－仮説生成模擬授業を通して－
　　　Ⅰ　多様な子どもがともに学ぶ音楽の授業 （第２年次）
　　　　　－音を音楽へ通級学級の指導から見えてくること－
　　　Ⅱ　イメージを軸とした幼児の表現活動の展開 （第２年次）
　　　　　－お囃子の口唱歌からはじまる表現活動－
　　　Ⅲ　だれもが主体的に取り組む日本伝統音楽の授業 （第３年次）
　　　　　－郷土の音楽を教材とした器楽授業－
　　　Ⅳ　だれもが主体的に取り組む歌唱の授業（第３年次）
　　　　　－文化的側面を経験として位置づける歌唱の授業－
　　　V　 学生が主体的に取り組む教員養成の授業 （第３年次）
　　　　　－学生が自ら考えようとする「教科専門(音楽)」の授業－

第２３回全国大会（京都教育大学）2018年8月18~19日
　　　課題研究　「音楽科で育成すべき資質・能力とその評価—生成の原理に基づく音楽科授業—」
　　　その３　資質・能力育成のためのスタンダードの考え方
　　　支部プロジェクト
　　　Ⅰ　近畿支部「郷土の教材から指導内容を考える」
　　　Ⅱ　中部支部「鑑賞の授業における『批評文』をどう評価したらよいか」
　　　Ⅲ　関東支部「ユニバーサルデザインの考え方に基づく音楽科の授業づくり」

第２４回全国大会（畿央大学）2019年8月17~18日
　　　課題研究　「音楽科で育成すべき資質・能力とその評価―生成の原理に基づく音楽科授業―」
　　　その４　資質・能力育成のためのスタンダードの実際
　　　支部プロジェクト
　　　Ⅰ　北海道支部　小学校と中学校の音楽科授業をどのように接続したらよいか
　　　Ⅱ　東北支部　児童の変容が見られる教材教具の工夫（特別支援学校）
　　　Ⅲ　中国支部　音楽活動における『質』をどのように深めることができるのか（小学校）

第２５回全国大会　　新型コロナウィルス感染拡大のため中止

第２６回全国大会（オンライン開催）2021年8月21日
　　　課題研究　「音楽科で育成すべき資質・能力とその評価―生成の原理に基づく音楽科授業―」
　　　その５　パフォーマンススタンダードを活用した評価の実際

第２７回全国大会（オンライン開催）2022年8月20~21日
　　　課題研究　「「生成の原理」に基づく音楽科授業における音楽科の教科内容の体系」
　　　その１　「生成の原理」に基づく音楽科の教科内容
　　　
第２８回全国大会（東京大会：国立オリンピック記念青少年総合センター）2023年８月18~19日
　　　～領域横断的な視点からみる　音楽教育の未来～
　　　課題研究 「生成の原理」に基づく音楽科授業における音楽科の教科内容の体系—
　　　その２ 教科内容の観点からみた教材研究の視点

第２９回全国大会（広島大会：広島女学院大学）2024年８月24～25日
　　　～領域横断的な視点からみる　音楽教育の未来～
　　　課題研究 「生成の原理」に基づく音楽科授業における音楽科の教科内容の体系—
　　　その３ 教科内容における文化的側面の位置づけ
　　 【参加型教材実験プロジェクト】
◪プロジェクトI(201講義室)【中部支部】 「保育・学校教育で扱う歌の特徴や魅力を探る」
◪プロジェクトII(202講義室)【四国支部】 「奏法と音色の追究から生まれる筝の魅力」